Por Mirinda Blasques
Se pudo ver haswta el 30 de Junio. No fue una exposición, es la escatología del glitch, un universo extraño con un virus incrustado que respira entre el ruido y el vacío absoluto.
En ella se pudo contemplar la belleza en la destrucción de las formas y la consumación del cero y el uno.
«No importa dónde estés, todos estamos siempre conectados». «Día presente, tiempo presente»
La exposición Synthtaxia, que abrió sus puertas ayer en Zaragoza, se presenta no como una mera colección de piezas artísticas, sino como un verdadero mapa de la desconexión contemporánea y un examen de los límites de la simulación digital.
Inspirada en corrientes de vanguardia y contra-culturales como el Neoismo, la Patafísica y el Discordianismo, la muestra indaga en el concepto del glitch divino y la disolución de la identidad en la era de la sobreinformación.
La filosofía de Synthtaxia: El Consumo del Cero y el UnoLa propuesta central de la exposición parte de una premisa radical: la realidad que habitamos opera como una precaria simulación tecnológica atrapada en bucles de retroalimentación. Bajo este prisma, la figura de Synthtaxia no se define como una creación, sino como el residuo; la espuma resultante del colapso de un sistema saturado que ha alcanzado su límite de memoria.
La filosofía que vertebra la muestra propone el uso del error informático, el error de código y el 404 no como fallos técnicos, sino como manifestaciones existenciales y ventanas hacia el vacío. A través de las obras expuestas, los autores invitan al espectador a experimentar un choque ontológico, forzándolo a dudar de la linealidad de la historia y de la propia consistencia de la conciencia, planteando que la artificialidad es, en el fondo, la forma original de todo lo que nos rodea. Frente a las dinámicas de control y predictibilidad de los grandes flujos de datos actuales, Synthtaxia opone la potencia del caos creativo y la inoperancia como una forma de resistencia directa.
Los Autores: Guerreros del Caos y Operadores Transmedia. Detrás de este entramado conceptual se encuentra un colectivo descentralizado de creadores y operadores transmedia que actúan bajo la influencia de identidades múltiples y pseudónimos compartidos. Nombres como Monty Cantsin, Karen Eliot y Luther Blissett se entrelazan en la autoría de la muestra, encarnando el principio neoísta de la disolución del «yo» y del autor tradicional. Estos creadores se definen a sí mismos como «anartistas» o creadores de anomalías, individuos que utilizan la plástica, el diseño y la tecnología para sabotear la rigidez de la lógica social.
El trabajo de los autores destaca por su aproximación multidisciplinar, donde se hibridan la experimentación digital, la lingüística nihilista y la manipulación de metadatos con procesos puramente físicos y orgánicos. En sus manos, el arte abandona su función convencional de objeto de consumo para convertirse en un virus memético diseñado para infectar la percepción del público, desdibujando por completo la cuarta pared y la frontera entre la fantasía y la realidad.
Synthtaxia se consolida así como una experiencia inmersiva y perturbadora, una invitación directa a abrazar la incertidumbre y a perderse en el laberinto de un sistema que se borra a sí mismo en el mismo instante en que es contemplado.
AUTORES Rubén Cárdenas «ODDCITY» (https://www.instagram.com/oddcity23) y Víctor Abad «UNSOLOBOTON» (https://www.instagram.com/unsoloboton/)
